Gabrielle Flynn a grandi à Lourdes-de-Blanc-Sablon, avant de déménager dans les Cantons de l’Est pour poursuivre ses études. Elle a obtenu son diplôme en beaux-arts du Cégep de Sherbrooke, où son œuvre Douceur (2021) a été choisie comme finaliste au Concours intercollégial d’arts visuels.

Flynn étudie actuellement les beaux-arts à Bishop’s, où elle a effectué un stage à la Galerie d’art Foreman. Elle prévoit obtenir son diplôme avec mention tout en continuant à travailler sur sa propre entreprise, Little Town Tattoo. Après avoir obtenu son diplôme, Flynn décidera de rester dans les Cantons de l’Est ou de se lancer dans une nouvelle aventure.

Ses œuvres, principalement des peintures, sont exposées dans des cafés, des musées, des restaurants et des écoles de sa ville natale. Elle a également exposé ses œuvres au Cégep de Sherbrooke et à l’Université Bishop’s.

Michel Gagné est un artiste canadien né et établi à Sherbrooke, où il est en train de terminer son baccalauréat en beaux-arts (avec mention) à l’Université Bishop.

Son travail artistique peut être décrit comme diversifié, car il est constamment à la recherche de nouveaux médiums et de façons novatrices de présenter son art. À travers ses œuvres, on peut sentir son amour de la nature, cherchant toujours à communiquer ses sentiments au spectateur, que ce soit à travers des dessins d’arbres à l’encre ou des sculptures en bois recyclé. Son art sert également de canal à ses points de vue moraux et politiques.

Ses œuvres ont été exposées fréquemment à Sherbrooke et font partie de plusieurs collections privées.

Ava Irving-Staley est une artiste de Whitehorse, au Yukon. Elle en est à sa troisième année d’études, terminant le programme d’éducation aux beaux-arts. Après avoir obtenu son diplôme, elle prévoit de devenir enseignante en art et de partager sa passion pour les arts par le biais de l’enseignement.

Ava aime explorer de nouveaux médiums et s’inspirer du monde qui l’entoure. Elle crée en dessinant, en peignant à l’acrylique et à l’aquarelle, en fabriquant du papier, en faisant de l’artisanat, et elle est toujours enthousiaste à l’idée d’apprendre une nouvelle technique ou d’incorporer un nouveau médium. Ava aime utiliser des couleurs vives dans son travail.

Récemment, elle a exploré la représentation de paysages à travers la peinture à l’eau et s’est familiarisée avec la sculpture et la fabrication de papier.

Lydia Jarret est une artiste canadienne qui vit et travaille au Centre-du-Québec. Elle poursuit actuellement un baccalauréat en arts avec une concentration en studio d’arts plastiques à l’Université Bishop’s, après avoir obtenu un DEC en arts plastiques du Cégep de Drummondville en 2021. Tout au long de son parcours académique, Lydia a raffiné sa voix artistique en se concentrant sur l’exploration des contrastes et la fusion des opposés, un concept qui est devenu central dans sa pratique. Son travail explore les thèmes de l’équilibre et de l’harmonie, abordant souvent des stéréotypes et des situations quotidiennes tirées de son expérience personnelle.

Lydia a participé à de nombreuses expositions, dont l’exposition HUMAN au Cégep de Drummondville et Iris à la Maison des Arts Desjardins de Drummondville.

Chloé Larivière est née en 1998 à Repentigny, Québec, Canada. Elle vit actuellement dans les Cantons de l’Est. Sur le plan académique, elle a toujours été orientée vers les arts, ce qui lui a valu plusieurs prix pour sa personnalité artistique. Après avoir étudié le théâtre et le plein air, elle explore maintenant son expression créative en étudiant les beaux-arts à Bishop’s. Ses intérêts artistiques tournent autour de la sculpture et de l’aquarelle, s’inspirant de ses diverses aventures en plein air. Son engagement envers les arts lui a permis d’obtenir une bourse de l’Université Bishop’s pour participer à la Haystack Mountain School of Craft en juin 2024.

Jacob Legouffe est un artiste autochtone qui vit actuellement dans les Cantons de l’Est. Il est né dans la région de Gaspé et a un lien étroit avec la vie rurale et la nature sauvage elle-même. Il devrait obtenir son diplôme en beaux-arts (avec mention) de Bishop’s à l’été 2025. Jacob a reçu une formation classique et utilise son éducation ainsi que sa connaissance des pratiques artistiques indigènes à travers le monde pour créer des œuvres contemporaines fraîches et excitantes. Sa pratique s’articule principalement autour de la peinture et de la sculpture, cette dernière adoptant une approche contemporaine dans l’utilisation de matériaux tels que le textile, le bois et le fil.

L’une de ses sculptures a été sélectionnée pour l’exposition Fresh Paint and New Construction (2024) à la galerie Art Mûr. Les œuvres de Jacob figurent également dans des collections privées.

Après avoir grandi à Ottawa, la capitale du pays, Avery Piche a poursuivi ses études en beaux-arts dans les Cantons de l’Est et en est maintenant à la dernière année de son diplôme. Après avoir commencé ses études en histoire de l’art, Avery s’est orientée vers le département des beaux-arts car elle était attirée par l’exploration créative d’une variété de médiums. Au fur et à mesure que sa pratique artistique évolue, Avery a choisi de consacrer sa créativité à l’art textile et à l’art des fibres, travaillant principalement avec du fil et des tissus. Elle espère pouvoir continuer à travailler avec ces matériaux après l’obtention de son diplôme, et consacrer du temps et de l’expertise à la slow fashion et à la création de vêtements.

Andra Denver Quilliams est étudiante en troisième année des beaux-arts et de l’éducation. Elle est fière d’être une « Townshipper », ayant grandi dans les montagnes près de Knowlton, au Québec.

Toute sa vie, Andra a été reconnue comme une artiste. Cela n’est pas seulement dû à sa passion pour la création artistique, mais aussi à son imagination. Sa plus grande source d’inspiration est l’enchantement de la nature et la fantaisie.

Andra espère devenir professeur d’art au niveau primaire.

Originaire de Paris, en France, Alannah Stein est en voie d’obtenir un diplôme en administration des arts et en beaux-arts (avec mention). Spécialisée dans les œuvres abstraites, elle invite le public à explorer les significations cachées de son art. Elle utilise principalement la peinture, la gravure et la photographie, s’inspirant souvent des mouvements artistiques modernes et de ses expériences personnelles.

Passionnée par la conservation, Alannah souhaite rendre l’art accessible à divers publics et poursuivra des études supérieures en muséologie. Elle participe à l’exposition de fin d’études pour partager son parcours artistique.

Passionnée par l’aquarelle, la gouache, l’acrylique et récemment l’encre, avec un penchant pour le dessin et la gravure, Fabienne van de Rydt obtiendra bientôt une majeure en beaux-arts (avec mention) de Bishop’s.

Née à Sorel d’un père belge et d’une mère japonaise, Fabienne éprouve parfois un sentiment d’appartenance aux quatre coins de la planète puisqu’elle a habité quatre continents. Sa pratique artistique s’articule autour de son admiration pour la nature. Son art est inspiré par des poèmes, de la musique, des chansons et des dessins animés. Elle s’efforce de capturer l’essence fugace qui passe devant ses yeux intérieurs.

En tant qu’étudiante, Fabienne a reçu le Fonds McConnell 2023 pour le soutien d’un atelier d’aquarelle, d’un atelier shodō et d’un certificat Montessori. Une fois diplômée, elle souhaite ouvrir son studio à Sherbrooke et partager son approche Montessori avec la communauté.